MAD / 01 — Gio Ponti
Casa Gio Ponti
Художественная жемчужина в миланском палаццо XV века.
Художественная жемчужина в миланском палаццо XV века.
01 Галерея
02 Удобства
Самостоятельное заселение
Высокоскоростной Wi-Fi
Кофейная зона
Профессиональная уборка
Гардеробная зона
Поддержка во время пребывания
Поддержка во время пребывания
Центральное расположениеПолный список удобств подтверждается при ответе на запрос.
03 Здание
Исторический палаццо. Подлинный опыт. Милан, который знают немногие.
Палаццо, вероятно, XV века, стоит в самом древнем сердце Милана — там, где город до сих пор хранит редкие и ценные следы своей средневековой и ренессансной истории. Сводчатый вестибюль, внутренний двор, ренессансные детали, напоминающие о замке Сфорца, и выразительное декоративное убранство свидетельствуют об истории, наслаивавшейся веками.
Среди самых притягательных элементов здания — сграффито внутреннего двора, тщательно отреставрированные и вернувшие себе прежнюю красоту: геометрические мотивы, гротески и орнаментальные переплетения удивят вас сразу за порогом.
Здесь история — не только то, что можно посмотреть: она становится частью самого пребывания. Ночевать в этой квартире значит увидеть Милан изнутри, в редком и подлинном месте, где прошлое города продолжает говорить с настоящим.
04 Апартамент
Лёгкость, цвет и изящная элегантность: пространство, вдохновлённое вкусом к жизни, свойственным лучшему Милану.
Образный мир Gio Ponti — лёгкость, светлые тона, отточенные пропорции — вдохновляет интерьер, где каждый элемент существует в гармонии с другими.
В двух шагах от Duomo и Cinque Vie апартамент находится в одной из самых аутентичных частей исторического центра, между ремесленными мастерскими и историей.
CIN IT015146B49L47PMD7 · CIR 015146-CIM-13047
Правовая информация
05 Произведения искусства
Flores silvestre sobre tejido y cristal, 2022
Фотопечать в раме
Давид Леронес (Понтеведра, 1983) — испанский фотограф и художник, живущий и работающий в Валенсии. Его поиски сосредоточены на концептуальной фотографии и на способности образа превращать обыденные вещи в созерцательный опыт. Через предельно выверенную работу со светом, кадром и композицией Леронес исследует связь природы, материи и восприятия, придавая поэтическое достоинство предметам и фрагментам повседневности.
В Flores silvestre sobre tejido y cristal Леронес строит современный натюрморт, в котором дикие цветы выделены на тёмном фоне, усиливающем их скульптурное присутствие. Растительные сюжеты, схваченные на разных стадиях жизненного цикла, вызывают тему бренности, а фотографическая точность передаёт каждую деталь почти осязаемо. Работа — размышление о времени, хрупкости и красоте эфемерного, приглашение увидеть эстетическую ценность в том, что обычно остаётся незамеченным.
Без названия, 2021
Цветной карандаш на бумаге 160 г
Испанский дуэт Fuentesal–Arenillas, образованный Хулией Фуэнтесаль (Уэльва, 1986) и Пабло Ареньясом (Кадис, 1989), работает вместе с 2012 года, сплетая скульптуру, рисунок, перформанс и инсталляцию. Их практика исследует связь жеста, памяти, случая и превращения материи: игра, непредвиденное и соучастие становятся инструментами, ставящими под сомнение традиционную идею завершённой формы.
Эта серия из двенадцати рисунков рождается из процесса, в котором игра и перформанс предшествуют изображению и порождают его. Каждый лист происходит от жеста двенадцати друзей коллекционера, которых пригласили подбросить в воздух тяжёлую джутовую верёвку длиной около 2,5 метра: форма, которую верёвка принимает при падении, — отправная точка каждого рисунка. Случайный жест превращается в поэтическую форму между абстракцией и следом; вся серия становится своего рода коллективным портретом, поэтической документацией общего события.
Untitled, 2019
Холст, масло
Выпускник Академии изящных искусств в Венеции, Паоло Паван (Тревизо, 1987) развивает исследование непрерывного превращения изображения. Накладывая фотографию и живопись, его работы ставят под вопрос устойчивость реального и открывают вселенную, где формы и фигуры словно возникают и растворяются, так и не достигая окончательного состояния.
Untitled, 2019 рождается из фотографии, целиком переработанной масляной живописью. Изображение постепенно теряет документальность и становится открытым полем восприятия, где фигура словно проступает и растворяется в один и тот же миг. Плотные цветовые мазки не завершают представление, а обнажают его непрерывное становление.
Besozzi, 2018
Холст, акрил
Кармен Хименес (Бадахос, 1990) — испанская художница, для которой живопись становится местом оседания памяти и преображения образа. Её язык, близкий к абстракции, рождается из наложения знаков, лессировок и стираний, делающих видимыми следы времени.
Созданная специально для коллекционера, работа Besozzi берёт своим центральным элементом исторический знак его компании, основанной в 1911 году. Художница покрывает холст множеством лессировок, приглушающих читаемость эмблемы, но не стирающих её: знак одновременно проступает и исчезает, как образ, всплывший из памяти, — узнаваемый, но никогда до конца определённый.
La forma celata – 1, 2009
Свинцовый лист и пигмент на доске
Один из главных героев современного итальянского искусства, Умберто Мариани с 1990-х годов развивает исследование «скрытой формы», в котором драпировка становится отличительным знаком его языка. Используя формованные и раскрашенные свинцовые листы, художник превращает тяжёлый и жёсткий материал в поверхности, похожие на мягкие ткани, в постоянном диалоге реальности и иллюзии.
Работа отказывается от всякой описательности, сосредотачиваясь на отношении видимого и скрытого: драпировка не открывает тело, а лишь намекает на его присутствие. Свет скользит по металлическим поверхностям, подчёркивая рельеф и тени, а монохром усиливает лаконичный характер композиции.
Collage poubelle, 2003
Коллаж на холсте, метакрилат
Флорентин (Розенхайм, 1978) и Александр (Ле-Кото, 1980) Ламарш-Овиз — французский художественный дуэт, работающий вместе с 2006 года; их междисциплинарная практика объединяет рисунок, печать, керамику, текстиль и инсталляцию и вдохновлена миром растений и животных, естественной историей и научной иллюстрацией.
Название — буквально «коллаж из мусора» — отсылает к практике спасения материалов и изображений, обречённых на выброс, и превращения их в новое визуальное повествование. Фотографические вырезки, цветовые плоскости и разные фактуры накладываются друг на друга в многослойном светящемся воображаемом пейзаже; прозрачность метакрилата усиливает глубину композиции.
Работы входят в частную коллекцию, живущую в квартире.
06 Расположение
Район Via dei Piatti — это сердце старого Милана: в нескольких шагах от Duomo, Cinque Vie и Carrobbio, среди мощёных улочек, исторических мастерских и адресов современного дизайна.
Точный адрес сообщается после подтверждения бронирования.
Перемещайте карту двумя пальцами.
07 Запрос
Заполните основные данные о вашем пребывании. Мы ответим через WhatsApp или по электронной почте, сообщив о наличии, деталях и условиях.