MAD / 01 — Gio Ponti
Casa Gio Ponti
جوهرة فنية داخل قصر ميلانيّ من القرن الخامس عشر.
جوهرة فنية داخل قصر ميلانيّ من القرن الخامس عشر.
01 معرض الصور
02 الخدمات والمرافق
تسجيل وصول ذاتي
واي فاي عالي السرعة
ركن القهوة
تنظيف احترافي
ركن خزانة الملابس
دعم أثناء الإقامة
دعم أثناء الإقامة
موقع مركزيتُؤكَّد القائمة الكاملة للمرافق عند الرد على الطلب.
03 المبنى
قصر تاريخي. تجربة أصيلة. ميلانو التي يعرفها قليلون.
يعود المبنى على الأرجح إلى القرن الخامس عشر، ويقع في أقدم قلب لميلانو، حيث لا تزال المدينة تحتفظ بآثار نادرة وثمينة من تاريخها في العصور الوسطى وعصر النهضة. يشهد المدخل المقبب والفناء الداخلي وتفاصيل عصر النهضة التي تذكّر بقلعة سفورتسيسكو والزخارف ذات الحضور القوي على تاريخ تراكم عبر القرون.
من أكثر عناصر المبنى جاذبية زخارف السغرافيتو في الفناء الداخلي، وقد رُمِّمت بعناية واستعادت جمالها الكامل: زخارف هندسية ورسوم غروتسك وتشابكات زخرفية ستفاجئك ما إن تتخطى العتبة.
هنا التاريخ ليس شيئًا يُزار فحسب، بل يصير جزءًا من الإقامة نفسها: النوم في هذه الشقة يعني أن تعيش ميلانو من الداخل، في مكان نادر وأصيل ما زال فيه ماضي المدينة يخاطب حاضرها.
04 شقة
خفّة ولون وأناقة رهيفة: فضاء مستوحى من ذوق العيش الذي يميّز أرقى ما في ميلانو.
يُلهم عالَم Gio Ponti — الخفّة، والألوان الفاتحة، والتناسب المصقول — داخليةً يتناغم فيها كل عنصر مع الآخر.
على بُعد خطوات من Duomo و Cinque Vie، تقع الشقة في واحدة من أكثر مناطق المركز التاريخي أصالة، بين ورش الحِرَف والتاريخ.
CIN IT015146B49L47PMD7 · CIR 015146-CIM-13047
المعلومات القانونية
05 الأعمال الفنية
Flores silvestre sobre tejido y cristal, 2022
طبعة فوتوغرافية مؤطّرة
دافيد ليرونيس (بونتيفيدرا، 1983) مصوّر وفنان إسباني يعيش ويعمل في فالنسيا. يتركّز بحثه على التصوير المفاهيمي وعلى قدرة الصورة على تحويل العناصر العادية إلى تجارب تأمّلية. وعبر استخدام شديد الضبط للضوء والتأطير والتكوين، يتقصّى ليرونيس العلاقة بين الطبيعة والمادة والإدراك، مانحًا كرامةً شعرية لأشياء اليومي وشذراته.
في Flores silvestre sobre tejido y cristal يبني ليرونيس طبيعة صامتة معاصرة، حيث تُعزل أزهار برّية على خلفية داكنة تضاعف حضورها النحتي. تستحضر الموضوعات النباتية، الملتقطة في مراحل مختلفة من دورة حياتها، فكرةَ الزوال، بينما تعيد الدقة الفوتوغرافية كل تفصيل بجودة تكاد تكون ملموسة. العمل تأمّل في الزمن والهشاشة وجمال العابر، ودعوة إلى الاعتراف بقيمة جمالية فيما يمرّ عادةً دون أن يُلاحَظ.
بلا عنوان، 2021
قلم ملوّن على ورق 160 غرام
الثنائي الإسباني Fuentesal–Arenillas، المؤلَّف من خوليا فوينتيسال (ويلبا، 1986) وبابلو أرينياس (قادش، 1989)، يعمل معًا منذ 2012 ويطوّر بحثًا يضفر النحت والرسم والأداء والتجهيز. تتقصّى ممارستهما العلاقة بين الإيماءة والذاكرة والمصادفة وتحوّل المادة: يصبح اللعب والمفاجئ والمشاركة أدوات لمساءلة الفكرة التقليدية عن الشكل المكتمل.
تنشأ هذه السلسلة من اثني عشر رسمًا عن عملية يسبق فيها عنصر اللعب/الأداء الصورةَ ويولّدها. كل ورقة تنبع من إيماءة قام بها اثنا عشر صديقًا للمقتني، دُعوا إلى قذف حبل ثقيل من الجوت بطول 2,5 متر تقريبًا في الهواء: الشكل الذي يتخذه الحبل أثناء سقوطه هو نقطة انطلاق كل رسم. تتحوّل الإيماءة العَرَضية إلى شكل شعري معلّق بين التجريد والأثر؛ وتشكّل السلسلة كاملةً ضربًا من البورتريه الجماعي، توثيقًا شعريًا لحدث مشترك.
Untitled, 2019
زيت على قماش
تخرّج باولو بافان (تريفيزو، 1987) من أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية، ويطوّر بحثًا يتمحور حول التحوّل المستمر للصورة. عبر تراكب التصوير والرسم، تضع أعماله ثباتَ الواقع موضع تساؤل، وتُظهر عالمًا تبدو فيه الأشكال والهيئات وكأنها تظهر وتتلاشى من دون أن تبلغ حالة نهائية.
ينطلق Untitled, 2019 من صورة فوتوغرافية أُعيدت صياغتها بالكامل بالألوان الزيتية. تفقد الصورة تدريجيًا طابعها التوثيقي لتصير حقلًا إدراكيًا مفتوحًا، حيث يبدو الشكل وكأنه يطفو ويذوب في اللحظة نفسها. لا تُكمل الضربات اللونية الكثيفة التمثيلَ، بل تُبرز صيرورته المستمرة.
Besozzi, 2018
أكريليك على قماش
كارمن خيمينيس (بطليوس، 1990) فنانة إسبانية تركّز بحثها على الرسم بوصفه مكانًا لترسّب الذاكرة وتحوّل الصورة. لغتها، القريبة من التجريد، تنشأ من تراكب العلامات والطبقات الشفافة والمحو، وهي تجعل آثار الزمن مرئية.
أُنجز عمل Besozzi خصيصًا للمقتني، وهو يتخذ من العلامة التاريخية لشركته، المؤسسة عام 1911، عنصرًا مركزيًا. تتدخّل الفنانة على القماش بطبقات شفافة عديدة تُضعف وضوح الشعار من دون محوه: تظهر العلامة وتختفي في آنٍ واحد، كصورة طفت من الذاكرة، يمكن التعرّف عليها لكنها لا تتحدّد تمامًا أبدًا.
La forma celata – 1, 2009
صفيحة رصاص وصبغة على لوح
من أبرز أسماء الفن الإيطالي المعاصر، يطوّر أومبرتو مارياني منذ التسعينيات بحثًا يتمحور حول «الشكل المحجوب»، حيث تصبح الثنيات العلامةَ المميّزة للغته. وباستخدام صفائح رصاص مشكّلة ومطلية، يحوّل الفنان مادة ثقيلة وصلبة إلى أسطح تبدو كأقمشة طرية، في حوار دائم بين الواقع والوهم.
يتخلّى العمل عن أي وظيفة وصفية ليركّز على العلاقة بين ما يُرى وما يبقى خفيًا: الثنيات لا تكشف جسدًا، بل تلمّح إلى حضوره فقط. ينزلق الضوء على الأسطح المعدنية مبرزًا النتوءات والظلال، بينما يعزّز اللون الأحادي الطابعَ الجوهري للتكوين.
Collage poubelle, 2003
كولاج على قماش، ميثاكريلات
فلورنتين (روزنهايم، 1978) وألكسندر (لو كوتو، 1980) لامارش-أوفيز ثنائي فني فرنسي يعمل معًا منذ 2006، ببحث متعدد التخصصات يجمع الرسم والطباعة والسيراميك والنسيج والتجهيز، مستوحى من عالمَي النبات والحيوان، ومن التاريخ الطبيعي والرسم العلمي.
يحيل العنوان — حرفيًا «كولاج القمامة» — إلى ممارسة استعادة المواد والصور المرشّحة للرمي وتحويلها إلى سرد بصري جديد. تتراكب القصاصات الفوتوغرافية والمساحات اللونية والملامس المختلفة في مشهد متخيَّل متعدد الطبقات ومضيء؛ وتضاعف شفافية الميثاكريلات عمقَ التكوين.
الأعمال جزء من المجموعة الخاصة التي تسكن الشقة.
06 الموقع
حي Via dei Piatti هو قلب ميلانو القديمة: على بُعد خطوات من Duomo و Cinque Vie و Carrobbio، بين الأزقّة المرصوفة وورش الحِرَف التاريخية وعناوين التصميم المعاصر.
يُكشف العنوان الدقيق بعد تأكيد الحجز.
حرّك الخريطة بإصبعين.
07 الطلب
املأ البيانات الأساسية لإقامتك. سنردّ عبر WhatsApp أو البريد الإلكتروني بالتوفّر والتفاصيل والشروط.